Silhouette
Sieht man nur die Silhouette einer Person, kann die Identität, Merkmale wie Kleidung, oder Gesichtsausdrücke verborgen werden. Das erzeugt eine geheimnisvolle Stimmung, oder kann ein sehr künstlerisches Bild erschaffen.
Schatten
Bei dieser Perspektive wird keine Person gezeigt, sondern der Schatten einer Person. Das kann genutzt werden, um die Identität einer Person zu verbergen, oder wenn das, was die Person macht nur angedeutet, aber nicht gezeigt wird, weil es zum Beispiel sehr brutal ist.
Vignette
Die Vignette funktioniert ähnlich wie eine Maske. Im Gegensatz zur Maske sind die Ränder der Vignette weicher, d.h. die Aufnahme der Kamera scheint weiter durch. Diese Technik wird zum Beispiel bei Traumsequenzen oder Erinnerungen eingesetzt. Durch unscharfe Ränder wird verdeutlicht, dass etwas nicht in diesem Moment geschieht, sondern nur im Traum oder in einer Erinnerung.
Subjektive
Bei der Subjektive ist das zu sehende Bild, das, welches eine Person hat. Diese Perspektive wird genutzt, um die Welt aus den Augen einer Figur zu zeigen, und so Empathie aufzubauen.
Fahrt auf eine Person
Die Kamerabewegung Fahrt auf eine Person wird auch „Push in“ genannt. Dabei beginnt die Kamera so, dass eine Person vollständig, oder fast vollständig zu sehen ist. Dann bewegt sie sich auf die Person zu, bishin zu einer Großaufnahme. Durch das größer werden des Gesichtes der Person können beispielsweise Emotionen wirkungsvoller dargestellt werden. Einen entscheidenden Einfluss […]
Blick aufwärts
Bei der Technik Blick aufwärts bewegt sich die Kamera nach unten, während sie nach hinten kippt, damit eine Person, oder ein Objekt zentral im Bild bleibt. Dabei fährt die Kamera aus einem neutralen Blickwinkel in einen dramatischeren. So kann beispielsweise Spannung erzeugt werden.
Blick abwärts
Bei der Technik Blick abwärts bewegt sich die Kamera nach oben und kippt nach vorn, während eine gezeigte Figur nach unten schaut. Somit bewegt sich die Kamera mit der Blickrichtung der Figur mit, oder zeigt, was die Figur schon vorher gesehen hat.
Ausdruckskran
In emotionalen Filmszenen ist die Technik des Ausdruckskrans sehr effektiv. Dabei bewegt sich die Kamera schnell nach oben, während bei der gezeigten Figur eine Emotion ausbricht. Das sorgt dafür, dass die Emotion durch die Bewegung ausdrucksstark untermalt wird.
Aufnahmerichtung
Die Richtung, aus der Figuren oder Objekte gefilmt werden ist sehr erheblich für die Wirkung der Szene. Ist die Aufnahmerichtung beim Schneiden immer gleich, so wirkt das auf das Publikum kontinuierlich, aber auch das Gegenteil kann beabsichtigt werden, indem beispielsweise für eine wichtige Figur eine andere Richtung benutzt wird. Die Aufnahmerichtung kann auch dem Publikum […]
Extremer Blickwinkel
Mit extremen Blickwinkeln können Emotionen in einer Szene verstärkt werden. Filmt die Kamera von ganz weit unten, aus der sogenannten Froschperspektive, so wirken Personen sehr groß. Von sehr weit oben, aus der sogenannten Vogelperspektive können Figuren als einsam, oder verloren dargestellt werden.